【1】觀影筆記概述

最近我在思考的一點是，對相當成功的日式【輕小說】（這里指已經動畫化且質量還不錯的作品）進行的分析，是否有助于找到【套路化】的真諦？

觀賞的作品越多，就越會琢磨劇情以下的東西——即反復強調的【編故事】的邏輯。我看輕小說改的動畫越多，就越能發現這些動畫出新意的太少，換湯不換藥的太多。而漫畫改的作品，綜合觀感就會好上一大截。

從動畫綜合質量講，《櫻花莊的寵物女孩》固然值得5星推薦，但并不是說這部作品就沒有值得推敲甚至吐槽的地方。而下面的這些主觀想法，也會被貼上“為賦新詞強說愁”的標簽。

【2】兩大不足的分析

雖然看番時覺得這個故事很有趣，一口氣刷完，但等沉下心去分析《櫻花莊的寵物女孩》的故事結構，我就發現對自己這部作品的好感略有下降。

核心問題在于兩點：第一，有太多脫離現實的劇情，顯得這是一個發生于現實世界的超現實故事。第二，人物情感線的設計過于唐突。

關于第1點“有太多脫離現實的劇情，顯得這是一個發生于現實世界的超現實故事”。我認為青春愛情故事如果設定是在一個現實世界中，偶爾的“反常識”設定會讓人覺得有趣，但過多“反常識”的加料就適得其反。

在《櫻花莊的寵物女孩》中，【櫻花莊】這個物理概念的存在就很“反常識”，除此之外，椎名真白的藝術天才+生活白癡，上井草美咲的藝術天才+為愛癡狂，三鷹仁的”少婦之友“設定，赤坂龍之介的超級程序員設定等，都過于不可思議。

這種設定讓我總是在觀看作品時產生【不適感】，而觀看《櫻花莊的寵物女孩》的作者鴨志田一的另一部作品《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》時，這種【不適感】就神奇的消失了。

究其原因，應該是后者在作品開頭直接置入了一個【思春期癥候群】的概念，相當于直接告訴讀者和觀眾——“這是個超現實故事”。

在我看來，《櫻花莊的寵物女孩》作為一部動畫作品（輕小說），雖然可以各種腦洞大開，但最好應該明確【現實】與【超現實】（幻想）的邊界，如果整個故事是基于【現實】開展，反常識的部分就要控制篇幅，否則，就干脆超現實展開，這樣創作空間會更大一些。

關于第2點，人物情感線的設計過于唐突。這個問題與上一條相似，即作為輕小說或者動畫，是不是可以允許“因為主創要求他們相愛，所以他們相愛了”這種設定的存在？

《櫻花莊的寵物女孩》出現了三對，分別是空太與真白、美咲與仁、龍之介與麗塔——相對正常的可能只有美咲與仁這一對。空太的形象著實不怎么好，易怒、暴躁等性格不足在動畫的展示使得這個角色的【平庸感】過于耀眼，同時，雖然設定上是高二學生，動畫形象讓我怎么看都像是初二學生。

綜合來說，單就情感方面，讓我不得不慨嘆一句“他們的青春戀愛物語果然大有問題”。

情感線設計的這個問題，可能的解釋有如下幾個：

第一，作者鴨志田一創作《櫻花莊的寵物女孩》時，并沒有用心考慮情感線；第二，鴨志田一自身的情感經歷不夠豐富，很難把男女情感寫到位；第三，作者就是考慮《櫻花莊的寵物女孩》的潛在受眾，故意把情感線推進寫的比較“隨心所欲”。

【3】人物設計、劇情推進與常見元素

《櫻花莊的寵物女孩》想展現的主題無非是【青春】、【愛情】、【勵志】、【成長】，由于沒有代表邪惡的反派，角色面對的“敵人”只能是成長中出現的逆境。

首先是男主角空太。這是個典型的輕小說男主設定：平庸、善良、缺少對未來的憧憬、懂得照顧人、亞薩西。這里有個細節是，【善良】的表現用的是“救貓咪”的橋段。

其次是女主角真白。她的設定在輕小說中也相對常見，有一個強度爆表的能力，配合一個完全不正常的能力。本作中最突出的就是夸張的藝術天賦+幾乎為零的生活自理能力。

設計這樣一種反差不僅是為了強化角色形象，也為二人彼此成長留下伏筆。對比起來，美咲與仁、龍之介與麗塔這兩對的“能力對比”相對均衡。

說實話，我覺得作者努力讓空太擁有不少糟糕個性，的確是為后續的【成長與勵志】鋪路，但一開始讓男主的【屬性值】過低，后續又猛加【游戲制作人】等的buff，顯然沒有【七海】的設定更自然。

【七海】有著成為聲優的夢想，但得不到家里的認可，于是被迫常年獨立。這種經歷使得她的堅強、隱忍是【可見】的。這個角色的存在就是為了營造出兩個女主相互爭寵的“后宮感”，可是，這兩個女性角色實力完全不對等，我的確想不通這里安排“競爭”的意義何在——換個角度看，一共7個角色共有3對，唯有【七海】獨自一人，確有不少遺憾。

在劇情推進方面，《櫻花莊的寵物女孩》有24集的長度來講故事，這其中就穿插了男女主角的相識、成長與相愛，美咲與仁感情的紛擾、【七海】為了理想的努力（與失敗）、文化祭以及保護櫻花莊活動。

保護櫻花莊+畢業典禮結束，《櫻花莊的寵物女孩》已經算是有了一個相當不錯的收尾，如果再出第2季，觀感不見得比第1季好。

在常見元素方面，最表象的就是各種賣萌賣肉。我感覺動畫在這方面的處理實在是過于刻意——尤其是真白的全裸噱頭反復出現。此外，就是一定要有個近乎全知全能的【局外人】，故事中是【龍之介】充當了這個角色，而且，還有“畫女硬說男”的套路。

【4】日系輕小說的核心問題

關于故事，有兩種寫法，第一種是自下而上，所謂的先有一個概念，概念誕生時故事還未完全成型（沒有大綱），屬于邊想邊寫邊改的情況；第二種是自上而下，概念與故事同步，預先想清楚整個故事的大綱，再根據大綱倒推故事的走向。

這兩種理論上都可以寫出好故事，問題在于，如果【自下而上】的方式放在網絡時代，就會出現故事市場反響強烈，于是原作者為了增加敘事長度各種“加戲”，加到最后讓人覺得故事開始變質最后草草收尾的情況。

在漫畫領域，像鳥山明的《龍珠》（52卷）算是及時剎車的好榜樣（咱先不聊各種續作）。而像《柯南》《海賊王》這種已經算是“為了市場而不得不編下去”的作品。

輕小說的問題也是如此，像《櫻花莊的寵物女孩》原本可以像動畫一樣在“保護家園”行動成功后落下帷幕——這里對應的大概是原小說1-6卷內容。從第7卷開始的內容對比前述，總覺得有些多余，這里的多余并不是男女主角的感情戲，而是各種事件的“強行增加”讓故事的張力明顯欠缺力道。

至少，我個人速覽到第8卷左右就開始有明顯的不適。

小說作者鴨志田一在國內的知名作品（主要因作品動畫化的緣故）有《櫻花莊的寵物女孩》+《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》，以及一部與比村乳業合作的《Just Because!》。

《櫻花莊的寵物女孩》是鴨志田一2010年的作品，《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》是2014年的作品，《Just Because!》則是2017年。如果論作品【完整度】，可能《Just Because!》算是最高的——因為是12集動畫劇本。

由此推測，鴨志田一應該是因為作品的市場反響程序來選擇作品的講述長度，從商業角度來看，沒啥問題——換了我是作者，如果作品遞延能帶來豐厚的物質報酬，那當然是繼續寫下去才是更有選，這也是當代作品格外喜歡續作的原因；從故事角度來看，我認為《櫻花莊的寵物女孩》+《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》的核心問題，或者說發展多年的日式輕小說的核心問題都在于強行敘事過多過雜導致人物故事到后期已經缺少足夠多的亮點，間接讓人覺得新意不夠。

同時《櫻花莊的寵物女孩》與《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》本質上都是“普通人”與“異類”之間的青春愛情，前者屬于角色們還算勉強是天賦異稟的凡人，后者就干脆走超現實路線。

如果以我相對認真琢磨過幾部輕小說作品來看，《櫻花莊的寵物女孩》《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》《如果有妹妹就好了》《我的朋友很少》《工口漫畫老師》《我的妹妹不可能這么可愛》等都可以歸為同一類作品——這里指的是“創作公式”基本相同。

這種“創作公式”使得作者可以換幾個參數就成為一部新作品，當今我們看到的各種異世界或者異世界穿越類輕小說也遵循這個邏輯。

我們可以靜心思考下，《進化之實 踏上勝利的人生》《開掛藥師的奇幻世界悠閑生活》《月光下的異世界之旅》《魔物娘的醫生》《異世界迷宮黑心企業》等作品，真的有很大區別嗎？

這其實就意味著【套路化】創作會一直存在，但這種類工業流水線產品容易出【優質作品】，但很難出【佳作】，像《路人女主的養成方法 ?》這種作品如果不是故事中后期進行了強制“改造”，也不過是一部尚可的后宮作品。

【5】補充說明

平心而論，這篇關于《櫻花莊的寵物女孩》的思考顯得過于零散，基本是想到哪兒寫到哪兒。

所謂的“閱片無數”后，我是能體會很多人將“輕小說”視為廁紙的感受。因為如果我們以分析傳統文學作品的角度去【拆解】輕小說，會發現【失望】遠大于【驚喜】。而動畫化之后的作品，能撐起故事的有時不是故事本身，而是各種畫面、聲效、聲優演繹的組合出擊。

此外，《櫻花莊的寵物女孩》作為一部較早問世的輕小說，它的創作公式在10年后的今天一九隨處可見，我們甚至可以得出“觀眾的喜好一直未變”的結論。當一部曾經貼合市場創作的“商品”居然能相對忽略時代的更迭，悲觀一點講，這是時代停滯的剪影——即并沒有質量足夠好的新作幫助觀眾提升對作品的要求。

衍生的問題是，觀眾是否真的需要一些【好】作品？或者是，誰來評價作品的【好】與【壞】？《此花亭奇譚》的受眾太少，那么，該說它是佳作還是劣作呢？

或許，當我們能放下對作品【質量】這種無法量化的執念，更專注于市場化和商業化的成功，就沒那么多煩惱了。

您說呢？