工筆，就是運用工整、細致、縝密的技法來描繪對象。工筆又分為工筆白描和工筆重彩兩類。工筆白描就是完全用墨的線條來描繪對象，不涂顏色。白描本來大抵是用來打草稿的，宋代畫家李公麟把它發展成獨立的畫種，他的白描如行云流水，變化無窮豐富，有很強的表現力。??他畫的《五馬圖》，人和馬都用單線勾出，比例準確，肌肉骨骼的結構清楚，甚至馬的毛色所具有的光澤也細致地表現出來，動態極為生動，是古代第一流的白描作品。工筆重彩，就是指工整細密和敷設重色的畫。在繪畫的早期，工筆重彩占有主要的地位。湖南長沙馬王堆漢墓發現的帛畫、都是道地的工筆重彩，特別是轪妃墓的T形“非衣”，構圖巧妙，線描精細，設色絢麗，顯示了當時工筆重彩達到了高度的成就。??古代繪畫普遍使用丹砂和青綠之類的重彩顏料，因此稱繪畫為“丹青”，由此可見工筆重彩在古代繪畫中的重要地位了。寫意畫是與工筆畫相對而言的一種畫法。它要求用粗放、簡練的筆墨，畫出對象的形神，來表達作者的意境。據傳唐代的時候，玄宗命令畫家李思訓和吳道子，一起在大同殿描繪嘉陵江的山水。??李思訓是擅長工筆重彩的，他用了幾個月的工夫完成這幅壁畫。吳道子則在一天之內就畫成三萬余里的嘉陵山水，這可以想象，他不可能用工筆重彩的技法來畫，一定是比較粗放、簡練的。這說明那時的繪畫已經有了工筆、寫意的區別了。到了宋代，蘇軾提出“士人畫”，主張畫畫“不求形似”，而應寫情寄意，以表達作者主觀的思想感情。??他留下的繪畫作品只有一幅《枯木圖》，畫一株枯樹、一塊頑石，石后露出一、二枝竹子，樹下幾根細草。這幅畫抒發他政治上不得意的思想感情，但大書法家卻給以極高的評價，說枝干“虬屈無端倪”，石“亦怪怪奇奇，如其胸中蟠郁也”。元代以后，筆法簡練、造型生動、酣暢淋漓、講究意趣的寫意畫大盛。??這樣，寫意畫就同遵守傳統、恪守法則的工筆畫形成了風格迥異的兩大派，長期地在畫壇上爭相輝映，代代地相傳下來。

白描法繪景特點一是繪景的語言要樸素、簡潔,只寥寥數筆,便勾勒出景物的特征,突出景物的特色.二是景物描寫鮮明、準確,它要求的是既簡潔,又傳神
工筆是指對事物注重細部,進行精雕細刻、重彩濃墨的描繪

工筆細描，畫技法名，工筆原是注重細部的描繪(區別于“寫意”)。如：這是一幅很出色的工筆畫。與“工筆”相對的是“寫意”，俗稱“粗筆”，也是畫技法名。它是通過簡練放縱的筆致著重表現描繪對象的意態風神的畫法。

謝謝邀請，作為一個山水畫工作者，我覺得寫意畫和工筆畫筆法完全不同，寫意講的是“意”，工筆體現的是“境”。意境是畫的命脈。寫意畫主導畫的意，寫意，以意為先導，提倡意到筆不到，神似而形不似的。寫意是畫特定的美感，占據畫半壁江山。工筆畫體現畫意境之境。國畫追求意和境，工筆畫的特點就是造境，造意之境。工筆的特色工工整整，一筆一劃表現畫的形似。寫意是寫，工筆是制，三番九染，烘托出工筆畫的精良，用墨如此，用色同樣。可以確切地講，工筆畫就是畫里的造境寫實形式，寫意畫是畫里的表意形式。這就是它們的區別。我欣賞寫意畫的隨心所欲，意韻悠長，也喜歡工筆畫的寫實造境，鏡像生動。